ARTE NORTE-SUR

sábado, 5 de noviembre de 2011

COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO

Colección Arte Venezolano es una serie compuesta por 120 títulos, de pequeño formato (bolsillo) concebida como una edición divulgativa sobre el arte venezolano. Los textos contienen una apreciación valorativa general y una visión panorámica sobre la obra del artista y su trayectoria, que dan cuenta de sus méritos, importancia o singularidad, de manera sencilla aunque no por ello superficial. Se incluyen veintiún imágenes a color de obras, más la fotografía del artista.

CARLOS CRUZ-DIEZ
Nro 41

Carlos Cruz-Diez es, sin duda alguna, uno de los máximos representantes del arte cinético en Venezuela y el mundo. Su obra se sustenta en la “naturaleza inestable” del color, elemento que, junto a la activa participación del espectador, propicia el reencuentro con fronteras del arte más allá de los espacios expositivos convencionales, mediante obras integradas a la arquitectura y al espacio urbano. Además de haber obtenido importantes premios y reconocimientos, también es considerado uno de los pioneros del diseño gráfico en el país.

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA
INSTITUTO DE LAS ARTES DE LA IMAGEN Y EL ESPACIO

COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO

Coordinación editorial María Eugenia Sánchez Textos Anny Bello Asistentes a la coordinación editorial Mary Martínez / Auraelena Pisani Corrección Thamara Gutiérrez Fotografía Catálogo Gigital de la Colección Fundación Museos Nacionales, Archivos de la Fundación Claudio Cedeño Diseño gráfico Equipo de diseño del IARTES Diagramación Gabi Rangel Nro de páginas 48 Tamaño 15 x 11 cm Impreso en Venezuela por Editorial Arte Tiraje 2.000 ejemplares Depósito legal lf99520087004754 ISBN 978-980-7039-92-5 © Anny Bello, 2008 © Claudio Cedeño, 2008 © IARTES, 2008. Todos los derechos reservados

CLAUDIO CEDEÑO
Nro 43

Destacado representante del humorismo gráfico venezolano. Periodista, caricaturista, pintor, educador y luchador social, fue siempre irreverente y reflexivo ante los hechos sociales y políticos del país. Empezó su labor en la primera parte del siglo XX, personificando el puente hacia una expresión moderna del dibujo de humor, siendo ejemplo para las futuras generaciones dedicadas a tan debatido y combativo arte. Su compromiso, conocimiento y experiencia de vida lo hicieron merecedor de la Orden Patrimonio Cultural Viviente, Municipio Libertador, Caracas.

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA
INSTITUTO DE LAS ARTES DE LA IMAGEN Y EL ESPACIO

COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO

Coordinación editorial María Eugenia Sánchez / Anny Bello Textos Anny Bello Asistentes a la coordinación editorial Mary Martínez / Auraelena Pisani Corrección Thamara Gutiérrez Fotografía Catálogo digital de la Colección Fundación Museos Nacionales, Archivos de Carlos Cruz-Diez, Caracas-París Diseño gráfico Equipo de diseño del IARTES Diagramación Gabi Rangel Nro de páginas 48 Tamaño 15 x 11 cm Impreso en Venezuela por Editorial Arte Tiraje 2.000 ejemplares Depósito legal lf99520087003803 ISBN 978-980-7039-45-8 © Anny Bello, 2008 © Claudio Cedeño, 2008 ©IARTES, 2008. Todos los derechos reservados

BERNARDITA RAKOS
Nro 110

Pertenece a la generación de jóvenes artistas venezolanos. Inició el camino de los nuevos medios en las artes visuales venezolanas con una obra en la que el espacio, lo íntimo y lo femenino son los aspectos fundamentales de su lenguaje. A través de instalaciones inspiradas en la cotidianidad proyecta con dibujos a escala real, el equipamiento urbano y doméstico. Con ellas propone una distinción entre el dibujo plano y el dibujo proyectado, incitando a la reflexión en torno a la presencia y ausencia del mundo objetual. Asimismo, con sus trabajos fotográficos muestra su visión sobre la idiosincrasia latinoamericana en la manera de vivir la pasión y el enamoramiento.

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA
INSTITUTO DE LAS ARTES DE LA IMAGEN Y EL ESPACIO

COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO

Coordinación editorial María Eugenia Sánchez Textos Anny Bello Asistente a la coordinación editorial Auraelena Pisani Corrección Thamara Gutiérrez Fotografía Archivos de Bernardita Rakos Diseño gráfico Equipo de diseño del IARTES Nro de páginas 48 Tamaño 15 x 11 cm Impreso en Venezuela por Fundación Imprenta de la Cultura Tiraje 2.000 ejemplares Depósito legal lf99520087003805 ISBN 978-980-7039-47-5

MARIETTA BERMAN
Nro 42

Marietta Berman, dibujante, pintora, grabadora y escultora. Su estilo tiene un matiz tan particular que ha sido difícil insertarlo en una tendencia específica. Tuvo una posición comprometida, reflexiva e indagadora en torno al proceso creativo. Consideró la actividad artística como un acto sublime de comunicación con el universo, con Dios y un reflejo de la belleza humana y de los valores espirituales del hombre. Sus piezas se afianzan en un lenguaje lleno de significados plásticos, cósmicos, espirituales e iconográficos. La luz, la línea y el espacio fueron los elementos con los que logró admirables efectos de luminiscencia, armonía, equilibrio y trascendencia de lo humano hacia lo divino.

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA
INSTITUTO DE LAS ARTES DE LA IMAGEN Y EL ESPACIO

COLECCIÓN ARTE VENEZOLANO

Coordinación editorial María Eugenia Sánchez Textos Anny Bello Asistentes a la coordinación editorial Mary Martínez / Auraelena Pisani Corrección Thamara Gutiérrez Fotografía Catálogo Digital de la Fundación Museos Nacionales, Peter Maxim, Mariano Aldaca, imágenes tomadas del libro Marietta Berman, Cosmovisión, Armitano, Caracas, 1990, Centro de Información de las Artes Plásticas (foto del artista) Diseño gráfico Equipo de diseño del IARTES Nro de páginas 48 Tamaño 15 x 11 cm Impreso en Venezuela por Fundación Imprenta de la Cultura Tiraje 2.000 ejemplares Depósito legal lf99520087003192 ISBN 978-980-7039-30-7 © Anny Bello, 2008 © Marietta Berman, 2008 © IARTES, 2008. Todos los derechos reservados

Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio
Link: http://www.iaime.gob.ve/v2/index.ph
Teléfonos: + 54 212 5768843, 5780740, 5784415, Ext. 143, FAX: ext. 134
Dirección: Av. México con Calle Tito Salas. Edificio Santamaria,
La Candelaria, Caracas-Venezuela

viernes, 4 de noviembre de 2011

TEQUEÑOS. EUGENIO ESPINOZA (CATÁLOGO)

TEQUEÑOS DE EUGENIO ESPINOZA
Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, Caracas
Inauguración 22 de julio de 2004 Sala 2-A Exposición Nro 45 Catálogo Nro 18 Texto Susana Benko Coordinación de catálogo y exposición Anny Bello Corrección de textos Katherine Chacón Museografía Daniel Hernández Diseño gráfico Ariel Pintos Fotografía Eugenio Espinoza Nro de páginas 8 Impresión La Galaxia Edición 500 ejemplares Depósito legal lf57620046411926

Texto institucional del catálogo

"No cabe duda de que Eugenio Espinoza es uno de los artistas que con mayor vigor ha marcado una impronta en el arte contemporáneo venezolano, a partir de la década de 1970. Sus propuestas, que engloban la agudeza semántica y la asunción de los medios plásticos desde la perspectiva crítica, lo han llevado a constituirse en uno de los más destacados creadores latinoamericanos de la actualidad.

El Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, cumpliendo con una de sus metas de valorizar la estampa y difundir sus técnicas, se honra en presentar la exposición Tequeños de Eugenio Espinoza, en la que no sólo podremos apreciar una serie de obras de la más reciente producción de este artista, sino descubrir y reflexionar en torno a las manifestaciones gráficas más actuales y a los inusitados derroteros que la estampa adquiere bajo un penetrable abordaje creativo, que la inserta determinantemente en el espíritu que define nuestra contemporaneidad".

Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez

Av. Bolívar entre calles Sur 11 y Este 8

Paseo Vargas

Caracas, Venezuela

Teléfono: +54 212 5712401 / 5721476

@museodeldiseno

Museo edccd

FRONTERAS EN MUTACIÓN

Erick Beltrán (México)

“En su obra hace referencia a las lecturas y las posiciones que la gente toma a la hora de dialogar con su entorno”.

Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA)

Sedes: San Telmo y Paraná

Curador: Sigismond de Vajay, mayo 2011 – agosto 2011

(París, 1972, es de nacionalidad argentina, húngara y suiza. Actualmente vive y trabaja entre Vevey, Barcelona, España y Buenos Aires)

Fronteras en mutación nace como un proyecto multidisciplinario, “a raíz de un libro realizado y editado en octubre del 2009. A través de dicha publicación, artistas, músicos, arquitectos y pensadores de diecisiete países se reunieron para presentar una amplia gama de posiciones y visiones artísticas”.

En esta ocasión la exposición plantea una exploración sobre el tema de las fronteras y el origen. Para lograr un discurso de amplitud territorial se seleccionó un grupo de obras realizadas por dieciséis artistas procedentes de distintos países: Alemania, Argentina, Cuba, EE.UU, México, Egipto, España y Suiza.

Frédéric Post (Suiza). Esperando las bombas

“… en un bunker preparado con camas y espumante, ….. esperando el momento, el ambiente
que se crea lleva a sensaciones entre abundancia y desesperación, el momento presente
es el que se tiene que disfrutar y consumir…”.

En las salas del Centro Cultural de España en Buenos Aires, sede de San Telmo, cada uno de los artistas con sus visiones particulares problematiza y reflexiona sobre las realidades políticas y culturales que les son propias. El conjunto de obras arma un relato en el que pese a las diferencias geográficas y contextuales de los artistas invitados, se encuentra una realidad que le es común a todos. Y esa realidad está referida al border line geográfico que por razones históricas muchos han vivido, pero también el que separa la realidad de la fantasía, el que generan los medios de comunicación, los posicionamientos políticos, la hibridez de las identidades.

Ishmael Randall Weeks (Perú). Pukusana Volquete

“Un biotipo que refleja la globalización de los medios,
las conexiones entre los mercados, la privatización del agua
y el poder de las multinacionales en los sectores agrícolas”.

Las obras conceptuales soportadas por medios electrónicos, música, performances, grabados, videos y las instalaciones dialogan con el edificio mostrándose como algo más que propuestas artísticas “cerradas” y autónomas. La resolución espacial de las obras hace que éstas se apropien de la arquitectura -de por sí decadente en su conservación- a través de un recorrido, que intencionalmente o no, minimiza o profundiza las separaciones originadas por las situaciones de conflicto y luchas de poder en las fronteras.

Diango Hernández (Cuba). Interrogating Marcel

“… la frontera aquí se encuentra entre lo visible y lo invisible, lo que se puede ver sin que uno sepa
que uno está observado”.

En la muestra se proponen nuevas relecturas críticas al tema, pero también plantea nuevas interrogantes sobre la obra, su condición estética, objetual, efímera y sus alcances en la escena política y social. Los artistas participantes: Daniel Alcalá, Carlos Amorales, Marcela Armas, Erick Beltrán (México), Frédéric Post (Suiza), Ignasi Aballí, Santiago Cirugeda, Santiago Sierra (España), Diango Hernández (Cuba), Ishmael Randall Weeks (Perú), Hassan Khan (Egipto), Peter Garfield, Nicola López (EE.UU), y Eduardo Basualdo, Matías Duville y Jorge Miño (Argentina).

Fronteras en mutación está planteado como un proyecto interdisciplinar desarrollado en varias fases. La primera lugar con la exposición que se realizó en Proa en enero del presente año; la segunda con la intervención realizada por los artistas suizos Lang/Baumann bajo el puente de la Facultad de Derecho en la Av. Figueroa Alcorta en Buenos Aires; la tercera –a la que nos referimos en esta reseña- corresponde a la exposición en los espacios del Centro Cultural de España en Buenos Aires; y la cuarta y quinta fase de la intervención se realizará en el Puente de la Boca durante la Noche de los Museos y en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires.

Texto e imágenes: Anny Bello

domingo, 30 de octubre de 2011

VENEZUELA EN LA XIII BA11. BIENAL INTERNACIONAL DE ARQUITECTURA DE BUENOS AIRES

Centro Cultural Recoleta. Buenos Aires, Argentina

8 al 30 de octubre de 2011

Venezuela está presente en la XIII BA de Buenos Aires a través de varias e importantes obras arquitectónicas dirigidas al Diseño Arquitectónico, Diseño Urbano, Hábitat Social y Desarrollo, Arquitectura Paisajista y Rehabilitación. El recorrido en el Centro Cultural Recoleta abre con las reproducciones de una veintena de edificios construidos en diversos lugares del territorio nacional.

Texto de presentación de la exposición

“Venezuela ha participado en la Bienal de Arquitectura de Quito (BAQ) desde los inicios de la misma, treinta y tres años atrás. Este evento se ha consolidado como un acontecimiento panamericano de la arquitectura, gracias al esfuerzo sostenido del Colegio de Arquitectos del Ecuador-Pichincha, la Comisión Bienal, los Coordinados Internacionales y la entusiasta participación de los Arquitectos de la región.

Los Coordinadores Internacionales de la BAQ se han convertido en embajadores de la misma en cada uno de los países del continente, siendo un enlace permanente entre la Comisión Bienal, las instituciones nacionales y los arquitectos. Con el tiempo se ha consolidado una red entre los coordinadores internacionales de cada país, y en el caso de Argentina, participan los arquitectos Daniel y Marcelo Estévez.

En Venezuela los Coordinadores Internacionales hemos sido equipo desde 1999, y desde la óptica de embajadores, convocamos a los colegas que tienen su obra construida en cada periodo, a presentarla en el marco del evento. Lejos los roles de curador o de jurado de la obra que se inscriba, aspiramos que la muestra represente la mayor variedad y calidad de proyectos con diversos enfoques que se han logrado construir en el periodo.

Lo que se exhibe en esta muestra se conforma por los trabajos participantes de las Categorías Diseño Arquitectónico, Diseño Urbano, Hábitat Social y Desarrollo, Arquitectura Paisajista y Rehabilitación, que representaron a Venezuela en la Última BAQ, la XVII edición, denominada Bienal Abierta, la Arquitectura rompe fronteras. En la muestra encontramos desde viviendas unifamiliares y multifamiliares, edificios de oficinas, hoteles, industrias, centros comerciales, plazas, parques, edificaciones de apoyo a sistemas de transporte masivo, y otras infraestructuras de servicio, incluyendo la rehabilitación de uno de los espacios más importantes de la ciudad de Caracas, el Bulevar de Sabana Grande y sus zonas aledañas y la rehabilitación de la Fuente de Plaza Venezuela, también en Caracas, proyecto que incluyó el rescate y/o restauro de obras de arte ubicadas en su contexto inmediato. Estos dos trabajos, unidos a la Plaza de los Palos Grandes, el Centro Cívico Plaza Miranda, la Plaza Alfredo Sadel en las Mercedes y las aceras de la Av. Francisco de Miranda en el Municipio Chacao, constituyen los aportes más importantes en cuanto a espacios públicos que se han realizado en la ciudad de Caracas en los últimos tiempos. Estas dos últimas obras no están incluidas en esta muestra, pues fueron parte de las anteriores ediciones de la BAQ.

También participaron en la categoría Teoría, Historia y Crítica los libros: Diseño para todos, de Leonel Vera y George Dunia; Enrique Feldman, arquitecto de Enrique Feldman; El Helicoide de Dick Bornhorst y Carlos Raúl Villanueva, biografía de Juan José Pérez Rancel. En la categoría Publicaciones Periódicas Especializadas participaron las revistas Construinfo, Hábitat Plus, Tecnología y Construcción, Proyecto Diagonal y la sección Aceras y Brocales, que se publica en un diario nacional. Estos trabajos no están incluidos en esta muestra.

La Coordinación Internacional de la BAQ en Venezuela, integrada por los arquitectos Coral Daverson y Jesús Yépez, los invitan a disfrutar de esta muestra de arquitectura venezolana contemporánea expuesta en el marco de la XIII Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2011".

Coordinación por Venezuela de la XVII BAQ 2010 Arq. Coral Daverson / Arq. Jesús Yépez

Organización de la muestra Revista Entre rayas

Asistentes Mariano Rodríguez / Nancy Martínez

Diseño gráfico Kimberly Zapata M.

Impresión Microark

Montaje de láminas Templarios La Galería Taller

Agradecimientos Organización XIII BA11 / Arquitectos venezolanos participantes

Contacto @entrerayas / entrerayas@gmail.com; www.entrerayas.com

Nota: Algunas de las reproducciones en sala. Fotografías referenciales tomadas en situación de archivo.

Restauración integral de la fuente de Plaza Venezuela
y sus zonas de influencia

Plaza Los Palos Grandes. Arq. Edwing Otero.
Construcción 2009-2010. Los Palos Grandes, Caracas

Conjunto Industrial Trenex. LPG Oficina de Arquitectura.
Construcción: 2006-2008. San Diego, estado Carabobo

Centro Empresarial Galipán. Arq. David Gabay.
Construcción: 2005-2009. Av. Francisco de Miranda. Urb. El Rosal, Caracas

Centro de Control Operacional del Sistema Ferroviario Ezequiel Zamora-Tuy.
Consorcio Contuy Medio / Grupo AM.
Construcción: 2005-2006. Charavalle, estado Miranda